Heavysaurus, le groupe allemand de metal pour enfants qui initie les jeunes au genre
Un défi musical pour le jeune public
Élaborer de la musique destinée aux enfants n’est pas une tâche banale. Le jeune public est exigeant: s’il n’accroche pas, il le fait savoir rapidement, et les morceaux doivent aussi plaire aux parents, ou au moins ne pas les déranger.
Parmi les projets qui s’inscrivent dans cette démarche figure Heavysaurus, un groupe allemand de metal pour enfants composé de quatre dinosaures et d’un dragon. Sur scène, les musiciens assurent le show avec des effets lumineux et des canons à confettis; sous les costumes se cachent des professionnels qui veulent transmettre une expérience musicale adaptée aux plus jeunes.
Un son puissant, des textes porteurs de valeurs
Le son évoque celui des grandes formations metal, mais les paroles portent sur l’amitié, la solidarité et la protection de l’environnement. Selon la pédagogue musicale Lisa Werner, la musique du groupe est « authentique et fidèle à l’esprit du metal », et elle séduit autant les adultes que les enfants.
Un modèle économique et une approche du marché
Fondé en 2017, Heavysaurus s’inscrit dans une vague récente de musique pour enfants. Le concept s’inspire d’un modèle finlandais établi depuis plus de 15 ans et qui s’est répandu dans divers pays européens et ailleurs, porté par le label Sony.
Au-delà de l’aspect pédagogique, le secteur musical pour enfants est devenu aussi un marché rentable. Lisa Werner rappelle que les professionnels du secteur ont compris que les jeunes auditeurs peuvent constituer une source de revenus, notamment via le merchandising.
La musique comme repère émotionnel
Malgré l’orientation commerciale, la popularité d’Heavysaurus offre une opportunité réelle de porter le metal auprès des enfants. La musique stimule l’empathie et la créativité et peut structurer la journée, rappelle la pédagogue. Des rituels musicaux – chanson du matin ou berceuse du soir – servent de repères émotionnels.
Cependant, alors que les enfants sont immergés dès le plus jeune âge dans l’univers des marques, la frontière entre enthousiasme et marketing peut devenir floue. Le risque est de transformer les spectacles en simple divertissement de consommation. La pédagogue reste convaincue que des mises en scène spectaculaires ne sont pas indispensables pour éveiller l’intérêt musical: il faut surtout une présence authentique.
De l’ancienne à la nouvelle génération
Avant Heavysaurus, des figures comme Rolf Zuckowski dans l’espace germanophone ou Henri Dès dans l’univers francophone ont démontré que la meilleure chanson pour enfants n’est pas celle qui les infantilise, mais celle qui leur fait confiance. Beaucoup d’artistes dédiés à l’enfance ont d’ailleurs débuté dans la musique pour adultes avant d’adapter leur univers.
Aujourd’hui, l’offre s’est diversifiée, couvrant des styles variés tels que le ska, le hip-hop, ou encore le heavy metal. La qualité artistique n’est pas toujours au rendez-vous: certains titres sonnent comme une pop générée par ordinateur, d’autres donnent l’impression d’une pédagogie rythmée. Toutefois, plusieurs artistes démontrent qu’il est possible de créer une musique pour enfants à la fois artistique, émotive et populaire.
Source et adaptation: Elisabeth Baureithel (SRF) et RTSinfo, Didier Kottelat.